作为管风琴演奏者,她走遍了半个世界,本周四将在特鲁埃尔大教堂演奏管风琴,为5月16日在特鲁埃尔举行的第三届全国农村学校大会拉开帷幕。
埃斯特尔·西乌达德是西班牙仅有的四五位管风琴演奏家之一,也是阿拉贡地区唯一的管风琴演奏家,她将这一职业与文化管理和教学相结合。 “管风琴是我的一部分,它让我变得坚韧——她在这次采访中说道——它让我直面自己。我认为是这件乐器选择了我。”
管风琴有什么特别之处?
每次被问到这个问题,我都会回到童年,那是我们吸收并体验那些对我们产生深远影响的事物的时期。我来自一个非常虔诚的基督教家庭,对埃赫亚德洛斯卡瓦列罗斯的宗教和文化生活非常投入。我经常在母亲照看的圣母奥利瓦小教堂度过时光,不知为何,我感到被吸引并产生了联系。生活对我非常慷慨,因为当我与一位朋友去法国交流时,她的祖父是管风琴师,我又遇到了同样的环境。
从音乐角度来说,你觉得自己是少数群体吗?这个过程是怎样的?

教育正处于一个非常有趣的阶段。有很多非常优秀的音乐家,几乎所有人都不得不去国外深造,不是因为这里没有良好的教育,而是因为欧洲高等教育在那个阶段有这样的要求。在管风琴领域,出国深造更为重要,因为乐器的质量、要求和需求都不同。一个管风琴家不会在教堂里成为管风琴家,而是在世界各地的管风琴上磨练技艺,因为每一架管风琴都有其独特的构造、美学和音色。我在图卢兹学习的管风琴与后来在弗赖堡、根特或阿拉贡地区学习的管风琴完全不同,它们在构造、美学和音色上都有其独特之处。每架管风琴都需要特定的曲目,要成为管风琴演奏家,必须尽可能多地了解各种管风琴。我的情况是,我在萨拉戈萨学习,然后去了巴塞罗那、弗赖堡(德国)、图卢兹和根特。
你演奏过很多管风琴吗?
肯定超过200架。我几乎弹过阿拉贡地区的所有管风琴,在西班牙也弹过很多,还去过法国、意大利、葡萄牙、罗马尼亚、墨西哥、奥地利、挪威等国家。在许多村庄,每个教堂都有管风琴,这无疑是区域和文化凝聚力的重要元素,值得重视。
在家里拥有一把吉他、小提琴、单簧管甚至钢琴都很容易。但管风琴就复杂多了。这是一种不为人知的乐器吗?观众能理解管风琴的音乐性吗?
这确实是一种神秘的乐器。多年来,我发现来听音乐会的观众大致分为两类。一类是喜欢管风琴并了解它的人,另一类是从未听过管风琴的人,他们会感到惊讶并深受震撼。后者对这种他们从未听说过的乐器感到着迷,其曲目也让他们耳目一新,直击心灵。有趣的是,管风琴的出现比现代钢琴还要早,可追溯至公元前三世纪。它是世界上历史最悠久的乐器,因为从公元三世纪发明以来,直到二十一世纪,它一直在不断演变,并且一直都有为它创作的音乐。
你在萨拉戈萨和特鲁埃尔音乐学院的教学经历如何?
我真的涉猎了所有教育领域,在高等音乐学院教了25年,之前还在中学和小学教过书。我对在萨拉戈萨音乐学院的教学贡献感到非常自豪,我在那里教了14年,每年最多有16名学生。这是一个里程碑,因为我刚开始时只有3名学生。甚至西班牙管风琴大师蒙塞拉特·托伦特都曾说我开创了一派。谦虚地说,我认为我对学生们做了很好的工作,工作既深入又富有成效。
除了作为管风琴演奏家和教师,你还积极参与文化和教育管理
是的。我还有另一个身份。一个是专业的演奏家,另一个是热爱公共管理和文化活动的埃斯特。通过我担任主席的库尔图斯基金会,我们组织了全国文化论坛,并在阿拉贡全境开展了推广我们文化遗产的活动。
我们推动了系列活动、讲座、音乐节、现场演出,以及与Neopercusión合作在圣雅各之路举办的演出、 Advent音乐节等。乐器需要超越自身才能被传播,才能被世人了解。
音乐,尤其是管风琴,在农村教育领域能发挥什么作用?
音乐是一门基础学科,不仅能催生文化产业和就业机会。在阿拉贡各地的农村地区,许多学校不仅承担着教育职能,还发挥着社会凝聚作用,为学生提供数字教育工具之外的闲暇时间,培养他们的审美情趣、纪律性和品位……这项工作至关重要,我认为音乐在农村地区的作用值得特别强调。管风琴尤其如此,它历来是整个地区共同的文化元素,比其他文化表达形式更为普遍。每个村庄都有教堂,许多教堂都配有管风琴。它不仅在音乐创作中发挥了核心作用,更在知识传承方面扮演了重要角色,这一传统延续了数百年。
您对此次第三届全国农村学校大会在文化反思或启发方面有何期待?
我认为这次农村学校大会至关重要,尤其是在阿拉贡这样一个地广人稀、教育工作量巨大的地区,这里的教育工作者、教师和选择在农村生活的家庭都付出了巨大努力。我认为这不仅是必要的,而且是有用且明智的举措。能够了解并比较其他地区、其他领域的项目,我认为这对丰富我们的视野至关重要,尽管随后需要将这些项目适应我们的具体现实和文化身份。我们需要为我们的地区、我们的农村、我们的孩子注入活力,而这只有在有良好的教育和文化资源的情况下才能实现。我想强调音乐学校和音乐学院在地区发展和农村人口稳定中的重要性。它们是我们社区结构的重要支柱。
作为与当地和农村地区密切相关的艺术家,是什么激励你继续在特鲁埃尔这样的地区投入项目?
我在特鲁埃尔音乐学院工作了15年,这座城市在我心中占据重要位置。我认为特鲁埃尔在文化领域正进行开创性工作。我一直致力于推广我们的文化遗产,通过省议会或文化基金会开展项目,覆盖了从萨尔瓦蒂耶拉德埃斯卡到富恩特斯帕尔达等整个地区。我们走遍了整个地区,因为信息必须传达到每一个角落,而这些信息有时在数字平台上缺失,或者难以获取,或者没有得到应有的关注。最终,音乐是一种无形遗产,但对年轻人感性与认知智力发展至关重要。我们必须为那些希望留在这里的人提供工具或资源,帮助他们安居乐业,并保护我们的文化遗产。我遇到了许多了不起的人,遇到了许多聪明绝顶的孩子,他们对这些音乐项目在当地的开展表示感谢。
在人口稀少的地区,你如何看待文化、教育与社区发展之间的关系?
目前,文化、教育与社区发展之间的关系或许更需要更多类比而非数字化的文化表达形式。当我带着教育和文化项目在阿拉贡地区巡回时,我看到孩子们和成年人都会因感受到作为社区一员的参与感而激动。我们需要加强此类活动,即我们所说的文化,这需要一定的努力,而不仅仅是娱乐。音乐是其中一个基本要素。
你认为管风琴在当今音乐界占据什么地位?
管风琴曾经历过一段繁荣时期,但或许现在需要专业人士和该领域发展带来的推动力。一个非常重要的因素是,不仅要培养专业人才,还要为他们提供职业发展空间,让他们能够获得有偿的工作机会。从而实现从业者从业余领域向专业领域转型。
如何让管风琴更贴近普通大众?
确实,管风琴是一种不易理解的乐器,这与其特殊性和所处环境有关。管风琴既出现在教堂等宗教场所,也出现在音乐厅等演出空间。我认为已经做了很多工作,以我为例,多年来我参与的项目遍布全国,得益于当时的省议会支持或欧洲基金资助的项目。我们带着适合不同教育阶段的教学活动走遍了整个阿拉贡地区,取得了巨大成功。我可以告诉你,每年有3000、4000甚至7000名儿童通过学校参与这些活动。这类活动需要坚持不懈和资金支持。其目的是以专业的方式让人们接触乐器,希望未来能有专业人士演奏这些乐器,并进一步发展这个项目,同时建立一个能够听到音乐的场所网络。最终,观众是聪明的,他们能够区分好音乐,即使是流行音乐,与其他类型的音乐,这是非常重要的。这些推广项目应该具有教育性,精心策划,音乐质量高,演奏出色。
你对对这种乐器感兴趣的年轻音乐家有什么建议?
第一个建议是,他们应该接触礼拜仪式。靠举办音乐会为生的管风琴家非常少,管风琴教师的职位也非常少,而且在教堂或其他类似场所的带薪职位也非常少。无论如何,管风琴家最重要的部分是礼仪服务,为此也需要接受培训,并对所演奏的曲目认真对待。另一个建议是,永远不要停止学习,一年中的每一天都不要停止。我们管风琴演奏者并不出名,没有明星的形象,我们不是弗雷迪·默丘里
除了职业之外,管风琴对你的生活意味着什么?
自从我13岁决定开始学习管风琴以来,它一直是我生活的一部分。它让我变得坚韧,让我直面自己,并让我结识了世界上最伟大的朋友和最非凡的人。管风琴始终在那里,无论是因为我演奏过,因为我认识了某人,因为我需要寻找一个项目,还是因为有人听过我的演奏。我认为是管风琴选择了我,而不是我选择了这个乐器。










