音乐节首日吸引了2.2万人来到Expo场地，Julieta Venegas、Amaia、M-Clan、Loquillo和Rigoberta Bandini带来了多个精彩时刻。在炎热的午后与夜晚，来自西班牙和拉丁美洲的不同世代、风格与艺术家再次相聚。
下午五点，萨拉戈萨依然热浪逼人，在Expo广场上行走显然不是消暑的最佳选择。但Vive Latino自有其规则。首批演出开始时，数千人已陆续进入场地；而在当晚的大牌艺人登场之前，便已明显看出，这场音乐节正朝着迎来最为盛大的一日发展。
最终，9月4日星期五共有2.2万人来到Expo场地。这一数字也印证了本届第五届活动的另一项重要数据：自Vive Latino来到萨拉戈萨以来，首次为期两天、共计1.5万张的通票全部售罄。
下午的演出在三个舞台之间分流观众，也让人们从很早开始便不得不作出选择。El Practicante负责拉开演出序幕，而Niña Polaca尽管在对任何户外演出而言都不太理想的时段登台，依然获得了观众热烈回应。对阿拉贡观众而言，还有一场特别的重逢：Volador在解散15年后，重返舞台，面对萨拉戈萨的观众演出。
不过，最早出现的大规模人群聚集之一，是在Julieta Venegas登场时。这位墨西哥歌手带着手风琴亮相，并拥有音乐节中难以匹敌的优势：观众几乎不知不觉间就已熟悉她的曲目。“Andar conmigo”、“Lento”、“Limón y sal”和“Me voy”等歌曲，将Ámbar舞台变成了万人合唱的现场。她不需要华丽的舞台设计，歌曲本身便完成了其余的一切。
这同样很好地体现了Vive Latino与每年夏季巡回西班牙的大部分音乐节之间仍然存在的差异。在萨拉戈萨，墨西哥创作歌手Venegas、西班牙新流行音乐中最具代表性的人物之一Amaia、M-Clan和Loquillo的摇滚、阿根廷乐队El Kuelgue，以及墨西哥组合Plastilina Mosh，可以在短短数小时内同台交汇。这种跨越大西洋两岸的对话，仍是这一起源于墨西哥、并在萨拉戈萨找到欧洲总部的音乐节的鲜明标志。
Amaia汇聚不同世代
随后，Pignoise登上Caja Rural de Aragón舞台，唤起了另一种记忆。“Nada que perder”、“Te entiendo”和“Sigo llorando por ti”等歌曲表明，21世纪最初几年的流行摇滚，已深深进入集体怀旧的领域。
随后，Amaia登场。
她的演出是当天的核心时刻之一，也汇聚了周五规模最大的人群之一。人们或许会预期前排以年轻观众为主，但周围却有更多不同年龄层的人群。这种跨世代的景象，最终成为当晚最令人印象深刻的画面之一。
Amaia以已成为其舞台个性一部分的自然姿态登场，而她的曲目也已足以让她毫无压力地面对数千名观众撑起整场演出。“Yamaguchi”、“Tengo un pensamiento”和“Bienvenidos al show”等歌曲相继响起，观众随之应和；而其中一些歌曲则要求在如此规模的音乐节中并不常见的一件事：聆听。
就连酷热也最终融入了演出。歌手拿观众席间看到的扇子开玩笑，并请大家向舞台上扔一把。随后，她走下舞台靠近前排观众，并在那里见到父亲，成为演出中最受热议的场景之一。
数米之外，El Kuelgue带来了截然不同的选择。这支阿根廷乐队再次证明，他们的音乐之所以奏效，恰恰是因为很难被归入某个单一标签。戏剧、幽默、即兴和风格转换，让演出驶向难以预测的方向，也印证了Vive Latino的一项优势：离开主舞台，依然能收获惊喜。
从M-Clan到Loquillo，摇滚依然占据一席之地
随着太阳西沉，另一批观众和另一种语言随之而来。
M-Clan登上Caja Rural de Aragón舞台，庆祝其成立30周年。Carlos Tarque依然拥有那种即使置身露天空间、面对数千人也足以震慑全场的嗓音。“Llamando a la Tierra”、“Miedo”和“Quédate a dormir”等歌曲不断铺陈，最终不可避免地引向“Carolina”。仅凭最初几个音符，观众便将这首歌视为自己的歌曲。
之后，Loquillo再次证明，某些曲目能够以惊人的轻松跨越世代。这位来自巴塞罗那的歌手借助“El rompeolas”、“El ritmo del garaje”、“Feo, fuerte y formal”和“Rock and Roll Star”等歌曲，回顾了近五十年的职业生涯。
当时发生的一切无需过多解释。父母与子女一同歌唱，而这些子女或许是在歌曲发行多年后才认识它们。这种世代共存的景象，先前已从Amaia演出的另一端有所显现，最终成为当天最鲜明的特征之一。
与此同时，墨西哥歌手Ed Maverick在Escena VL舞台上带来了一种放缓节奏的选择。他的演出提醒人们，音乐节所倡导的西班牙与拉丁美洲之间的音乐交流，并不一定依靠宏大的金曲，也可以由私密的歌曲和一把吉他构成。
不久后，墨西哥另类音乐史的又一篇章登场。Plastilina Mosh将那种融合摇滚、电子乐、放克与流行文化的风格带到萨拉戈萨；正是这种风格，让这支来自蒙特雷的乐队成为20世纪90年代末所谓Avanzada Regia运动的标志性名字之一。
Rigoberta改变夜晚的氛围
如果说摇滚在此前的大部分时间里占据主导，Rigoberta Bandini则彻底改变了现场的景象。
她的演出被构想为一场集体庆典。“In Spain We Call It Soledad”、“Perra”和“Ay mamá”等歌曲迎来了愿意歌唱与跳舞的观众，而“Pamela Anderson”则将演出与她较新的曲目连接起来。
至此，Vive Latino已彻底摆脱了彼此孤立的演出逻辑。舞台之间持续流动的人群、排队、相遇、墨西哥摔角、美食摊位，以及穿行于Expo场地的数千人，共同构筑起这座城中之城——萨拉戈萨如今已连续五届见证这一景象。
夜晚仍未结束。
午夜过后，Sanguijuelas del Guadiana登场，带来融合摇滚、伦巴舞曲和乡村世界元素的作品，并从一代人的视角加以呈现。随后，Rawayana将雷鬼、放克、流行乐与加勒比节奏的融合带上主舞台，在当
