今年，Ocultura庆祝其迄今为止最雄心勃勃的 edición，专门探讨画家弗朗西斯科·戈雅的谜团以及他作品中隐藏的象征意义。通过他的参与，我们向美国神秘叙事与我们丰富的伊比利亚传统之间的联系致敬。
在哈维尔·西耶拉的领导下，Ocultura已成为历史谜题、象征和神秘叙事爱好者的独特聚集地。
重要的是要重新焕发某种复兴精神，有人称之为人文主义，但我称之为sprezzatura。这是我们感觉到自己活着并在与宇宙和谐共舞的状态。待在Ocultura的时间越长，也许我们就该把这种精神推广到世界的其他地方！
“现实在地球和整个宇宙中，是一个多面、迷人且万花筒般的宇宙。”
我之前以观众身份参加过Ocultura的一届。偶然之间，我来到了这个Ocultura节。为了为我新书关于艺术家的研究，我偷偷来到西班牙、意大利和瑞士。我不想让我的文学代理人知道我在这里，只想暂时摘下“作者的帽子”。
唯一知道我来的人是哈维尔·西耶拉，我认识他已经超过25年了。当威廉得知这个节日讨论的是新墨西哥的外星人时，他就想去！
Ocultura展示了我从未见过的电影画面和采访。这非常令人兴奋，我能够结识所有读者、书商和其他作者，并且看到萨拉戈萨，这是西班牙我从未到过的地方。
在那次访问中，是否有任何地方、时刻或艺术作品给您留下了深刻的印象？阿拉贡或萨拉戈萨给您带来的冲击是什么？
在我最后一次访问中，我参观了弗朗西斯科·普拉迪拉·奥尔蒂斯的回顾展。这展览惊人：他的许多画作比约翰·辛格·萨金特还要好，他的圆顶画让我想起了丁托列托，甚至还有一些作品像索罗拉的作品。
“艺术是一只手，从过去伸向我们当前的时间，向我们传递一个早已被遗忘的时代的图景。”
分享我在西班牙各地的经历需要一本整本书。首先：当我住在阿尔及尔的时候，我去过巴利阿里群岛（我甚至把一场《八号》的场景设定在了福门特拉）。
与我已故的丈夫卡尔·普里布兰博士一起，我参观了湿婆森林，那里我们与艺术家阿古斯丁·伊巴罗拉会面；我们还参观了阿尔塔米拉洞穴。我在圣地亚哥和拉科鲁尼亚呆了很长时间，福尔尼的书信博物馆给了我很大的启发。
Ocultura将历史、神秘、科学和艺术融合在一起，形成了独特的文化形式。您认为这样的活动在当今世界中有什么价值？
最重要的是要记住，尽管世界似乎正变得越来越多比特和字节，但实际上现实是一个多面、迷人且万花筒般的宇宙。
“我们的任务是用我们今天所拥有的唯一工具：我们的记忆。还有我们的想象力来解读它！”
今年的主题是弗朗西斯科·戈雅，这位痛苦的阿拉贡天才，他的《怪想》和《黑画》以预言般的强度和隐藏的符号跳动。您最着迷于戈雅作品的是什么？
我小时候第一次看到戈雅的画是《土星吞噬儿子》。而多年后，我看到的《伊莎贝尔公爵夫人》和《女魔头》的画作，以及一幅让我觉得神奇的特定画作：《娃娃》。
我迫切希望发现戈雅的作品中可能隐藏的其他秘密代码！例如：他是否将女巫的画作放置在我们在西班牙中部拍摄的田野上？
您的闭幕讲话题为“未来的回忆：艺术与记忆”，定于10月31日20:00进行。是什么促使您选择这个特定主题来做为您的讲话？
我参考了卡尔·普里布兰的最后一本书的主题：The Form Within. 事实上，我们是模拟生物，而不是数字生物，我们通过波形的输入来体验这个世界。
如今戈雅在美国的知名度如何？
戈雅在美国的研究和展出并没有像许多同年代的艺术家那样频繁。我的想象力在过去所写与即将发现之间看到许多新的连接。
最后：您想与Ocultura 2025的公众分享什么信息或思考？
正如我的朋友伍德沃德曾经说过的：所有艺术都在讲述一个故事。艺术是一只手，从过去伸向我们现在的时间。我们的任务是用我们今天所拥有的唯一工具：我们的记忆。还有我们的想象力！
了解关于凯瑟琳·纳维尔在西班牙经历的更多信息，请访问以下链接：
